35岁的Amanda如今是两个孩子的妈妈，不过她洋娃娃般的外表仿佛这么多年都没有变过。Amanda本来是女主角的备选，最后虽被安排饰演了“没头脑”Karen，放大的傻气变成了可爱，意外地讨人喜欢。2008年的《妈妈咪呀》，她迎来了自己的第一个事业高峰。Amanda在《电视拍手者》中饰演的加油站服务员并未得到好评坚持很难，但有的时候放弃已有的往后退一步更需要勇气。
“我将你视作‘Dulcinea’，西班牙语中‘甜心’的意思。她的头发闪耀如金，脸颊如玫瑰，嘴唇似珊瑚，脖颈如雪花石膏。”
这是大卫·芬奇新片《曼克》中，Gary Oldman饰演的编剧Mank对Amanda Seyfried扮演的女演员Marion的评价。
Amanda在《曼克》里饰演女星Marion
而在戏外，Gary Oldman的摄影师妻子Gisele Schmidt也同样引用了《堂吉诃德》中的这段赞美之词来形容Amanda的美丽。
35岁的Amanda如今是两个孩子的妈妈，不过她洋娃娃般的外表仿佛这么多年都没有变过。大卫·芬奇、Gary Oldman，当人们认定Amanda已经“过气”后，她又与这两个最具分量的名字出现在了一起，出现在了以好莱坞20世纪30年代为背景的黑白光影里。
她是最有权势的男人身边的情人，是被低估的“金发尤物”，没人认真听她说话，除了Mank，那个尖刻的酒鬼编剧，他们二人都像是好莱坞的局外人，反而不带偏见与包袱地建立了友谊。
波士顿、洛杉矶、芝加哥的影评人协会都给了Amanda最佳女配角的提名，虽然没能最终获奖，但Amanda轻快中略带狡黠的表演突破性地被评论家们所看见和肯定，这在她过往的演艺经历里并不常见。
说起来，我们对Amanda有种许久未见的感觉，某种程度上她也如同Marion般，是个“局外人”——她住在远离LA的卡茨基尔农场，就连这次《曼克》的后期配音她都是在家中通过设备完成的。
《曼克》片场，Amanda心爱的狗狗Finn一直陪在她身边
几只鸡，几匹马，一头驴，还有一群羊，Amanda和她的丈夫与两个孩子每天就跟农场里的动物们为伴，还有如同家人般存在的爱犬Finn。“这很疯狂，生活在这里我能收获如此多的满足感与成就，而不是必须依靠某一部成功的影片。”
Amanda现在已经是两个孩子的妈妈，喜欢在ins上分享动物们的日常
做饼干，织毛衣，参加一些社群活动，35岁按理说是女演员们重要的转型时期，但Amanda看起来的确太“佛”了些。
十二年前，当Vanity Fair推出了Kristen Stewart、Blake Lively、Emma Roberts和Amanda的“好莱坞四小花”封面时，人们大概不会想到，当时风头无两的Amanda会这么早地回归农场生活。
那时候媒体用“Bold”来形容她，她自己说着“我最害怕的事情就是无聊”，看起来她的未来应该是被聚光灯填满的，无数人都在等着她大放异彩。
Vanity Fair July 2008
Amanda的走红之路看起来的确很顺利，2004年，她第一次参演的电影就是Mean Girls，这部片子风靡全美，直到今天也是校园片中无可取代的经典，那些名台词和人设也早已成为了流行文化中的标志性符号。Amanda本来是女主角的备选，最后虽被安排饰演了“没头脑”Karen，放大的傻气变成了可爱，意外地讨人喜欢。
2005年，她和Mean Girls里的其他三位一起参加MTV电影奖，“那时我刚满18岁，第一次参加颁奖礼，第一次有人给我化妆，第一次穿上了特意为此而买的裙子。”她的成名之路也就此打开。
2008年的《妈妈咪呀》，她迎来了自己的第一个事业高峰。如此老牌的经典大IP，还有梅姨、皮尔斯·布鲁斯南、脸叔等一众影帝影后跟她搭戏，没有失败的道理，全球六亿多美元的高票房就是最好的证明。
2009年的《克洛伊》，Amanda展现了她最蛊惑人心的一面，与男人逢场作戏，与女人爱意纠缠，她的迷恋、迷离、迷惑全都在那双蓝眼睛里流转，外表惊艳，演技也细腻。
此后包括《拉芙蕾丝》《时间规划局》在内，对于观众来说，Amanda出演了很多不同题材的电影，并且从不惧展示自己的身体，“金发尤物”似乎理应如此；但对她来说，这些却多多少少有勉强的成分。“在这个行业里，如果你没什么界限，那你就完了……对于年轻人来说，这是个可怕的地方，如果你不是一个底气十足的人——就像我这样的，那你就会付出代价。”
《拉芙蕾丝》剧照
Amanda不久前才透露自己十几岁时的一次工作：导演让她脱掉衣服出现在屏幕里，现场没有其他人帮助她，她一方面觉得难受，一方面又觉得自己没有权力拒绝，只能照做。
另一方面，她长期受强迫症和焦虑症的影响，一直在以低剂量服用Lexapro（来士普），她需要相对安全和稳定的生活来稳定情绪和状态。
所以当她的事业一方面在往上走的同时，一方面她也在给自己划分界限，她22岁就决定要搬离好莱坞，“好莱坞就像是高中，受欢迎的人喜欢跟受欢迎的人一起玩，有的人并不友善，或者说，他们只在你面前友善，或者在某些场合友善。”
Vogue Australia February 2017
她过于突出的外形渐渐地也成为了某种限制——不够成熟，不够多变，《给朱丽叶的信》《分手信》《妈妈咪呀》这样的浪漫爱情片局限住了她，她难以摆脱“银幕女友”的形象，而这类影片的市场逐渐缩水，Amanda在其他题材的尝试上又不够成功，时间久了，她像是逐渐淡出了主流银幕，反倒是在Givenchy、MiuMiu、CPB这样的广告大片里依旧可见她精致甜美的模样。
前不久Amanda的一则新闻在网络上引发了争议，是她谈起自己曾拒绝了《银河护卫队》里卡魔拉的角色，“谁会想看一个说话的树和一只浣熊的电影？不过显然我大错特错了，剧本很棒。”她一方面说自己并不后悔，因为她不想花很多时间全身涂满颜料，她有自己的生活，但另一方面她又希望自己出演就好了。
归根结底，因为她并不是一个“Bold”的人，“如果票房不好，好莱坞不会原谅你，我看到很多人因此没了前途，我对此感到恐慌。”Amanda当然清楚这其中的风险——《悲惨世界》之后的她尤其需要作品和演技的证明，但偏偏那两年她其他的作品反响都不尽如人意。
《悲惨世界》虽成为了那一年的颁奖季热门，但Amanda的表演反而受到了一些质疑
许是怕什么来什么，2015年《小飞侠：幻梦启航》票房口碑双失利，她因此得到了金酸梅最差女配角的提名，2017年她又因为《电视拍手者》被金酸梅提名最差女主角……一旦演员的履历里有了这样的印迹，想要摆脱就很难，公众很容易形成固有认知，将演员定性。
Amanda在《电视拍手者》中饰演的加油站服务员并未得到好评
坚持很难，但有的时候放弃已有的往后退一步更需要勇气。Amanda说她学会了把期待值放低，她甚至习惯了评论家们对她视而不见，“然后你会收获惊喜。”在这个行业里，她一直在努力让别人喜爱自己，但现在的生活让她懂得喜爱自己。
从去年的冷门佳片《我在雨中等你》到今年的《曼克》，Amanda似乎又回来了，但她又没有那种要“卷土重来”的架势与野心，因为她找到了自我的重心，那不在好莱坞，而是在卡茨基尔农场，一个可以让她安心的地方。“这部电影绝对是我职业生涯中最好的一次机会，它会让我的事业变得更好。但没有它，我也同样快乐，因为我在自己的世界里为自己创造了一个完整的空间。”
构建一个他人眼中成功的生活，还是选择让自己舒适的生活？也许不论选择哪种，都会有后悔的时刻，这就是人生的滋味。如果不能成为最强的那个人，至少像Amanda这样，尝试做个最爱自己的人吧。
